Ампір в інтер’єрі – височина і елегантність

Ампір стиль – це прославлення влади, величі, військової могутності. Своєю появою ампір стиль зобов’язаний періоду правління Наполеона Бонапарта. Також його називали палацовим або імператорським. У Росії і Франції того часу будівлі зводилися за принципами ампіру – монументальні, пишні, урочисті.

Історія походження

У перекладі з французької «ампір» означає «імперія». Мета Наполеона полягала в об’єднанні багатьох земель і держав під своєю владою. Для цього потрібні були нові культурні традиції, єдині для всіх. В Європі вісімнадцятого століття царював класицизм, але його стриманість і суворість не підходили для задумів Бонапарта.

Початок дев’ятнадцятого століття ознаменувався появою нового стилю, що позначилась в архітектурі, дизайні приміщень, живопису та інших напрямках мистецтва. Його творцем вважається французький художник Жак-Луї Давид. Своїми картинами він звеличував Бонапарта і його наближених, прославляв військові подвиги імператора. Давид працював не тільки з живописом, але також створював ексклюзивні меблі. Розкішні предмети інтер’єру він обробляв лаком, різьбленням, дорогоцінної мозаїкою і підносив в подарунок цивільній дружині імператора Жозефіні. Після того, як правитель гідно оцінив ці роботи, Жак-Луї придбав великий вплив у Франції.

Монументальність живопису Давида вплинула на архітектуру і в моду увійшли величні палаци з помпезним інтер’єром. Відомими архітекторами та дизайнерами того часу були Фонтен і Персье, перетворили королівські палаци в Парижі (Лувр і Тюїльрі).

На початку дев’ятнадцятого століття культура Франції справляла значний вплив на Росію. Вважалося престижним користуватися послугами французьких художників, гувернерів, архітекторів. У моді були французькі наряди, література, мова. Царські палаци і християнські собори зводилися під керівництвом відомих архітекторів Росії Монферрана.

Особливості ампіру в епоху правління Сталіна

У сорокових-п’ятдесятих роках в СРСР знову став популярний інтер’єр ампір, тепер його називають «сталінським». Виникла мода на масивну меблі з дорогого дерева, світильники та статуетки з бронзи, високі стелі, прикрашені ліпниною.

Сталінський ампір в інтер’єрі об’єднав тенденції часів імператора Бонапарта з принципами пізнього класицизму, елементами бароко і арт-деко. Наприклад, його особливості видно в архітектурі ЦМІ і внутрішньому оформленні банкетного залу. Для сталінського ампіру характерна дерев’яні меблі з художнім різьбленням, рельєфами у вигляді зірки, лаврового вінця, колосків.

Особливе значення в інтер’єрі мали величні бронзові люстри з кришталевими підвісами. Для обробки і меблювання приміщень використовувався урочистий мармур, розкішний кришталь, керамічний декор, цінна деревина, бронза.

Основні особливості ампіру

Стиль ампір в інтер’єрі посилив тенденції до парадності і ваговитості. Меблі стає ще більш масивною, з’являється мода на установку колон, підкреслено використовуються принципи симетрії, паралельності, протиставлення. Форми предметів і приміщень – прямі, геометрично правильні, значні. Немає хитромудрих конфігурацій – все гранично чітко і ясно, але разом з тим пишно і урочисто.

Все так само присутні античні образи, але більш затребувані тепер не грецькі, а римські мотиви. Крім колон в моду входять архітектурні арки, відомі як «тріумфальні». Вони використовуються як частини конструкцій або в декоративних цілях.

Ампір в інтер’єрі проявляє ряд значущих особливостей в порівнянні з класицизмом. Серед них виділяють:

• яскраві і насичені тони на відміну від стриманої класичної гами. При цьому імператорського стилю не властива строкатість.
• оформлення в стилі ампір втрачає класичну помірність, але набуває жорсткість, холодність, владність. Інакше і не могло бути в епоху правління Бонапарта, якого захоплювала військова діяльність римлян.
• оселення імператорського стилю не перекреслює принципи класицизму, але використовує їх як основу для побудови нового. Однак головні цінності попереднього століття вироджуються.
• по суті ампір грав роль декоративного фону для політики того часу, втрачаючи справжню художність і скасовуючи основні ідеї і цінності класицизму.

Французькі декоратори Зюбер і Дюфур впровадили новий підхід до оформлення стін: в моду увійшли шпалери, що імітують дерев’яну обшивку, що зображують цілі картини за мотивами римської історії і міфології. Зображення були значними, дуже довгими і детальними. Імператорській стилю притаманне захоплення древнім героїчним епосом, але це стосується тільки воєнізованих римлян.

Принципи оформлення в інтер’єрі

Стиль інтер’єру ампір відрізняється правильними чіткими формами і помпезною обробкою. У моду входять старовинні килими, розвішані на стінах, металевий декор, пишні позолочені рами картин. Основні риси інтер’єру:

• прямі чіткі лінії;
• пишність оформлення;
• парадні композиції.

Імператорській стилю властива яскрава насичена палітра, особливо – червоні, білі і сині тони, а також кольору бронзи і золота. Декоративними елементами часто служило зброю, більшість з якого відносилося до епохи Стародавнього Риму. Так, популярністю користувалися:

• аквіла – знак давньоримського легіону, виготовлений у вигляді орла;
• пучки стріл;
• списи;
• римські щити;
• сокири і сокири.

Сюжети скульптур в рівній мірі ставилися до античності і міфології. Скульптори створювали образи богинь (Вікторія, Венера, Геба), міфологічних героїв (Ясон, Паріс і ін.), Міфічних істот (сфінксів, грифонів), каріатид і т.п.

Кольорові рішення

Основні тони в оформленні приміщень відповідають трьом квітам наполеонівського прапора – червоного, білого, синього. Їх насичені варіанти використовують для оздоблення стін, оббивки м’яких диванів, крісел і стільців. Особливо популярний в якості меблевої оббивки насичено-малиновий оксамит.

Меблі виготовляється з дорогого червоного дерева і виглядає дійсно розкішно. Інтер’єр доповнюють бронзові декоративні елементи: статуетки, вази, канделябри, настільний годинник, фурнітура. Крім бронзи популярні також темні метали з патиною.

Популярні матеріали

Ампір стиль в інтер’єрі має на увазі використання найдорожчих і розкішних матеріалів. Це ріднить його з раннім класицизмом, але кардинальна відмінність полягає в способі оформлення: якщо в попередню епоху дорогі матеріали мали стриманий і шляхетний вид, то тепер акцент робиться на багатство, пишність і шик. У поєднанні з насиченою кольоровою гамою, позолотою, бронзою і сріблом меблі та оздоблення виглядає не просто яскраво і виразно, але часто навіть вульгарно.

Що стосується конкретних матеріалів, в наполеонівський період все також популярна цінна деревина і натуральний камінь. Особливо багато стає кришталю, бронзи, срібла, позолоти. Тканини для штор, оббивки, покривав і іншого декору також вражають розкішшю. Найчастіше використовується оксамит і велюр, а також парчева, шовкова, атласна тканина.

Обробка стін

Якщо в епоху раннього класицизму стіни служили непримітним фоном для дзеркал і портретів, то в наполеонівські часи вони перетворилися в розкішне обрамлення. Їх прикрашали ліпними візерунками, барельєфами, позолотою. На стінах зображувалися цілі картини, присвячені римським походам або звеличення правлячої у Франції влади.

Сьогодні, щоб декорувати стіни в даному стилі, дизайнери рекомендують використовувати наступну схему:

• для початку стіни необхідно пофарбувати в світлий колір;
• доповнити оформлення ліпними візерунками, накладними декоративними колонами, молдінгами відповідного дизайну (при цьому потрібно дотримуватися суворої симетрії);
• пофарбувати об’ємний настінний декор золотистою фарбою;
• повісити на деяких ділянках дзеркальні панелі;
• розмістити на стінах кілька великих дзеркал в розкішних рамах під бронзу або позолоту;
• повісити старовинні сімейні портрети (бажано із зображенням предків в нарядах початку дев’ятнадцятого століття).

Оздоблення стель

Необхідна умова для оформлення приміщення в стилі ампір – високі стелі. Сучасний імператорський дизайн повинен враховувати цю особливість: декорувати під ампір можна тільки зали та кімнати з високим склепінням, але не приміщення з низькими стелями.

Основні вимоги до стелі в імператорському стилі:

• він повинен бути високим і прямим або виконаним у формі високого купола;
• кращий колір стелі білий матовий;
• використання ліпнини, позолоти, античної художнього розпису;
• на стелі розміщують пишні люстри з кришталем на низько спускаються підвісу.

Обробка підлоги

Для імператорського стилю характерні дуже красиві, дорогі, розкішно оформлені підлоги. Як правило, це паркет з натурального дерева різних відтінків, викладений ефектними мистецькими візерунками. Найчастіше орнамент починався від центру і завжди відрізнявся строгою симетрією. У вітальнях і спальнях статі покривалися візерунковими килимами в традиційній для ампіру гамі кольорів.

Мода і наряди в стилі ампір

У період правління Наполеона мода на античність невпинно популяризувалась і в результаті досягла свого апогею. Актуальність ампіру стала знижуватися після двадцятих років дев’ятнадцятого століття, коли на світову арену вийшов вікторіанський стиль.

Паризьку моду в той час диктували відомі і впливові жінки: цивільна дружина Бонапарата – Жозефіна, світська дама маркіза де Фонтене (Тереза Тальен), французька актриса і куртизанка Анна Ланж.

Тереза Тальен ввела моду на відверті сукні з тонких східних тканин, які ясно описували все обриси тіла. Такі наряди отримали назву «Соваж» (оголена). Про законодавцеві говорили, що «не можна бути більш розкішно роздягненою», ніж вона.

За часів Бонапарта сукні стають більш закритими, з’являються довгі шлейфи, розшиті золотом. Найпопулярніші тканини – оксамит і шовк. У моду входять античні орнаменти. Фасони суконь нагадують довгі сорочки, перехоплені під грудьми поясом, що відкривають шию і руки. В ошатних варіантах рукава прикрашені буфами. По низу спідниці пущений розкішний візерунок, розшитий золотом, блискітками і сріблом.

Під туніку надягали сорочку тілесного відтінку, але тонкі тканини все-одно відкривали погляду обриси тіла. Щоб підсилити ефект сукні «а-ля Соваж», світські красуні нерідко змочували наряди водою. Спокусливий образ французької дами доповнювало глибоке декольте.

Всупереч очікуванням, чоловічі костюми імператорської епохи були особливо пишними. Як правило, вони складалися їх темного фрака, світлої сорочки і штанів. Втім, жилет і краватку або шийну хустку могли бути яскравого кольору. Крім того, чоловічий гардероб поповнили рединготи – костюми для верхової їзди, подовжені сюртуки, а також циліндри.

Жіночі зачіски

Основою стилю в жіночих зачісках залишалася античність, що проявлялося в злегка завитого волоссі. На відміну від громіздких помпезних інтер’єрів, жіночі зачіски того часу були відносно простими і елегантними. Спочатку в моду увійшли короткі завиті волосся, а потім – довгі, вільно укладені численними кучериками.

Існували різні варіанти зачісок: з відкритим чолом і локонами на скронях, з завитий чубчиком, з шиньйонами, з елегантним пучком на потилиці. Після походу Бонапарта до Єгипту, популярність придбали зачіски «а-ля Клеопатра», а грецькі тенденції знайшли вираження в високо підібраних і переплетених в коси волоссі. Аксесуарами для волосся служили обручі, стрічки, шпильки, діадеми. Крім того, в моді були прикраси з природних матеріалів: квіти, злаки, листя лавра і дуба.